2024.11.07. – 11.30.
문화역서울 284, 서울
제3회 서울융합예술페스티벌, 서울문화재단

참여작가: 김호남, 김현석, 박경근, 양숙현, 염인화, 유화수, 이진, 하카손, 후니다킴, 한재석, 투엔터, 알랭 티보, 수토, 뱅상 모리세, 메모 악텐, 리암 영, 리비 히니, 로봇랩, 데이비드 로크비, 가브리엘 마산

관객 참여형 작품 < OOX 2.0 – 지구물질인간존재도를 위한 어플리케이션 >은 한국에서 사용하는 고유한 인간 식별 데이터를 기반으로 생성 인공지능의 상상력을 시각화합니다. 작품은 컨트롤러를 통해 관객의 생년월일 데이터를 입력하여 얻어진 숫자 정보를 한국천문학연구원 API를 통해 고유의 의미달력에 대입하여 GPT에게 시를 쓰도록 요청합니다. 인공지능 언어모델에 의해 쓰여진 시와 이 시를 프롬프트로 생성된 실시간 영상을 경험 할 수 있는 이 작품은 동양 철학의 순환적 달력 체계와 인간 존재와 물질성 간의 불가피한 관계를 바탕으로 한 “인간 물질론”이라는 추측적 가설을 기반으로 하며 작가와 AI가 협력하여 이미지를 생성했던 이전 작업에서 확장, AI를 작가의 페르소나로 위치시킵니다. 서양 분석적 학문과 기계학적 시각의 영향으로 사라진 고대 동양의 세계관에서 영감을 받은 이 작품은 AI의 렌즈를 통해 인간을 물질적 존재로 재해석합니다. 동양 명리학과 천문학적 요소를 활용해 각 개인의 생년월일과 시간을 기반으로 물질적 관계성을 추출하며, 이를 AI의 환각적 시선으로 새롭게 시각화합니다. 작품은 인간의 관점에 국한되지 않고, AI의 ‘사변적 물질’을 통해 인간과 비인간, 물질과 데이터, 세계와 우주 간의 관계를 탐구하며 새로운 관점을 제시합니다.

프로그래밍: 김명규 @caesar_m_d
하드웨어 인터페이스: 김정환 @sazakim
사운드: 방송인 @ban.gso.ngin

OOX 2.0 – Application for Earthly-Matter-Human Ontography is an interactive artwork that visualizes the imagination of generative AI using Korea’s unique human identification data. The artwork collects audience birthdate data through a wireless input device created by the artist and applies it to a traditional Korean meaning-based calendar. This data is then used as a prompt for GPT to generate poetry. Audiences can experience the resulting poem alongside a video created based on the same prompt. Rooted in the speculative hypothesis of Human Materialism—a concept derived from the cyclical calendars of Eastern philosophy and the inseparable relationship between humans and materiality—this work positions AI as the artist’s persona. Expanding on previous iterations where the artist and AI collaborated to generate images, it reinterprets humanity as a material entity through the lens of AI. Inspired by an ancient Eastern worldview that has faded under the dominance of Western analytical and mechanical disciplines, the artwork integrates elements of Eastern astrology and astronomy. By analyzing an individual’s birth year, month, day, and time, it extracts material relationships and reconfigures them into new visualizations through the hallucinatory creativity of AI. The work transcends human-centric perspectives, exploring speculative materiality generated by AI and examining the interconnectedness of humans and non-humans, matter and data, and the cosmos. It invites audiences to experience AI’s creative process—one that surpasses human cognitive limitations—and offers new existential insights into what it means to be human.

작품은 인간의 생년월일을 기반으로 한 천문학적 데이터를 활용하여, 이를 생성형 AI가 해석하고 시각화하는 참여형 미디어 아트 작업이다. 이 프로젝트에서 관객은 자신의 생년월일 정보를 입력하며, 시스템은 이를 동양의 의미 달력과 천문학 API 정보를 기반으로 분석하여 3개의 주기와 6개의 물질 요소로 변환한다. 이렇게 변환된 데이터는 인공지능 페르소나에 의해 해석되며, AI는 이를 바탕으로 환각적 이미지와 시(詩)를 생성하여 실시간으로 시각화한다.

작업의 과정은 다음과 같다.

1. 관객 데이터 입력 – 생년, 월, 일, 시 정보를 기반으로 데이터를 수집.
2. 천문학 및 의미 기반 변환 – 동양의 의미 달력을 통해 3개의 주기와 6개의 물질로 변환.
3. AI 기반 이미지 및 시 생성 – 변환된 데이터를 토대로 생성형 AI가 해석하여 결과물을 실시간 생성.
4. 시각적 경험 제공 – AI가 만든 영상과 시를 통해 인간 존재의 새로운 해석을 제안.

이 작업은 인간을 단순한 데이터로 환원하는 것이 아니라, 기술적 시스템이 인간을 어떻게 해석하고 변형하는지에 대한 탐구이다. 이는 AI 기술의 환각적 특성을 예술적 실험의 도구로 삼아, 비인간적 존재(Non-Human AI)가 인간을 재해석하는 과정을 드러내는 방식으로 작동한다. 또한, 근대적 데이터 중심의 인식론에서 벗어나, 동양적 물질 감각과 기술 환경을 결합함으로써, 유기적-합성적, 물질-데이터의 확장된 경계를 탐구하고, 빠르게 진화하는 기술 환경에서 인간 존재의 새로운 좌표를 제안하는 미디어 아트 프로젝트로 기능한다.

<OOX 2.0 – Application for Earthly-Matter-Human Ontography> is a participatory media art project that utilizes an individual’s birthdate to generate astronomical data, which is then interpreted and visualized by an AI-driven system.

In this interactive work, participants enter their birthdate information, which the system analyzes using Eastern semantic calendars and astronomical API data, translating it into three cyclical phases and six material elements. The AI persona then interprets the transformed data, generating hallucinatory images and poetic texts in real-time.

Project Process

1. User Data Input – The participant provides their birth year, month, day, and hour.
2. Astronomical & Semantic Transformation – The system converts the data into three phases and six materials based on Eastern cosmology.
3. AI-Generated Visuals and Text – A generative AI model interprets the transformed data and produces an output in the form of imagery and poetry.
4. Sensory Experience – The final AI-generated visualization and poetic composition are presented as a new speculative interpretation of human existence.

This project is not merely about reducing human identity to a dataset; rather, it explores how technological systems perceive and reconstruct human existence. It utilizes AI’s hallucinatory characteristics as a medium for artistic experimentation, revealing the ways in which non-human intelligence reconfigures human presence.

Furthermore, by moving beyond the data-centric epistemologies of modernity and integrating Eastern material aesthetics with technological frameworks, the project challenges prevailing notions of identity and representation. It examines the expanded boundaries between organic and synthetic, material and data-driven existence, offering a new ontological perspective on human presence in rapidly evolving technological landscapes.

The project invites audiences to reflect on the speculative implications of artificial intelligence as a tool for reinterpreting existence, questioning how technology alters the ways we define ourselves within an increasingly digitized world.